photo 3 jours, 3 nuits

3 jours, 3 nuits

Strasbourg 67100

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

3 jours, 3 nuits déploie une activité chorégraphique qui tient à la fois du géologique et de l’humain. Seule en scène, Louise Vanneste entre en résonance avec les métamorphoses des roches, l’érosion, le feu, les montagnes en formation. Sa gestuelle traduit frottements, chocs, intensités, comme une matière traversée de forces physiques et telluriques. Elle interroge un temps étiré, presque inhumain, celui des roches en lente transformation, qu’elle fait dialoguer avec la fragilité, la chaleur et la résistance du corps. En partant d’un long travail d’observation passant notamment par le dessin, elle sculpte le mouvement, la voix, investit des textes littéraires, écrit le son, pour composer une forme sensible qui relie l’infiniment lent au présent vibrant. Cette traversée solo, à la fois sensorielle et incarnée, devient expérience partagée, un rituel à vivre ensemble, où l’épaisseur du monde se déploie à travers les strates du corps. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

photo PEOPLE WILL PEOPLE YOU

PEOPLE WILL PEOPLE YOU

Strasbourg 67000

Du 12/03/2026 au 14/03/2026

-> spectacle en anglais traduit en simultanéDans chacune de ses performances, Steven Cohen fait de son corps un objet vivant, transgressif, une œuvre en soi. Perché sur d’imposantes chaussures à plateforme, l’artiste sud-africain se présente à nous telle une créature vêtue de costumes spectaculaires. À travers cette apparence, il explore des thèmes comme l’identité, la souffrance, la mémoire et la résistance.Avec People Will People You, Steven Cohen propose une expérience inédite. Il engage un véritable dialogue avec le public. Lui qui s’est toujours exprimé par le langage du corps, en faisant de celui-ci à la fois le médium et le message, choisit ici de prendre la parole. Un geste rare, presque radical, où la voix prend la forme à son tour d’un acte d’existence et de résistance.Il ouvre ainsi un espace de rencontre où chacun·e, artiste comme spectateur·rice, devient à la fois témoin et acteur·rice. Un lieu où les mots circulent et libèrent.Steven Cohen donne à voir un rituel de transfiguration inversée. Il s’agit d’une plongée dans l’intime. Détruire pour mieux créer : tel est le paradoxe fondateur de ce rendez-vous. La disparition d’une œuvre en engendre une autre. Le[...]

photo Théâtre

Théâtre "La Vague"

Théâtre, Neige - Glisse

La Ferté-Bernard 72400

Le 03/02/2026

Et si un régime totalitaire naissait… dans une salle de classe ? Inspirée d’une histoire vraie, La Vague retrace l’histoire d’un professeur qui lance une expérience pour expliquer à ses élèves comment naît un régime totalitaire. Slogans, saluts, règles…, ce qui commence comme un jeu pédagogique glisse vers un chaos inquiétant. Avec cette pièce percutante, Les Chiens andalous dénoncent la manipulation, l’engagement et le danger des idées extrêmes et questionnent notre capacité à résister à l’embrigadement.

photo Christelle Derenne - ChLoreD - Émail sur métal, entre tradition et exploration contemporaine

Christelle Derenne - ChLoreD - Émail sur métal, entre tradition et exploration contemporaine

Manifestation culturelle, Foire - Salon, Exposition, Patrimoine - Culture, Atelier, Atelier, Exposition

Limoges 87000

Du 07/10/2025 au 03/01/2026

Le travail de Christelle Derenne se construit au croisement de la mémoire, du paysage et de la matière. L'artiste explore l’émail sur métal comme un terrain de tension : entre maîtrise et accident, opacité et transparence, résistance et fragilité. Ce matériau ancien, porteur d’une histoire ornementale, devient pour elle un médium contemporain d’expression, un espace où l’image naît autant du feu que du regard.

photo Christelle Derenne - ChLoreD - Émail sur métal, entre tradition et exploration contemporaine

Christelle Derenne - ChLoreD - Émail sur métal, entre tradition et exploration contemporaine

Conférence - Débat

Limoges 87000

Du 07/10/2025 au 03/01/2026

Le travail de Christelle Derenne se construit au croisement de la mémoire, du paysage et de la matière. L'artiste explore l’émail sur métal comme un terrain de tension : entre maîtrise et accident, opacité et transparence, résistance et fragilité. Ce matériau ancien, porteur d’une histoire ornementale, devient pour elle un médium contemporain d’expression, un espace où l’image naît autant du feu que du regard.

photo Exposition au DIDAM

Exposition au DIDAM "Joséphine BAKER, libre et engagée"

Manifestation culturelle, Photographie - Vidéo, Exposition

Bayonne 64100

Du 31/10/2025 au 04/01/2026

Le chemin de vie de Joséphine Baker est baigné de lumière : danser et sourire pour faire face à une enfance difficile, se faire une place dans le milieu du spectacle et devenir une icône du music-hall, de la chanson et du spectacle, s’engager dans la Résistance au cœur de la Seconde Guerre mondiale, lutter contre les préjugés et discriminations raciales et en faire un atout majeur dans sa vie privée, avec la construction d’une famille hors-norme, miroir d’un monde fraternel et solidaire. D’un continent à l’autre, le talent et le sourire de Joséphine Baker ont ouvert des portes, enchanté des scènes de théâtres et apporté un soutien permanent à ceux qui en manquaient le plus. C’est à ce parcours unique que cette exposition vous convie : bienvenus sur le chemin de cette femme libre, icône du 20ème siècle qui continue d’inspirer des générations d’artistes, de femmes et de citoyens engagés.

photo Exposition au DIDAM

Exposition au DIDAM "Joséphine BAKER, libre et engagée"

Théâtre, Spectacle, Exposition

Bayonne 64100

Du 31/10/2025 au 04/01/2026

Le chemin de vie de Joséphine Baker est baigné de lumière : danser et sourire pour faire face à une enfance difficile, se faire une place dans le milieu du spectacle et devenir une icône du music-hall, de la chanson et du spectacle, s’engager dans la Résistance au cœur de la Seconde Guerre mondiale, lutter contre les préjugés et discriminations raciales et en faire un atout majeur dans sa vie privée, avec la construction d’une famille hors-norme, miroir d’un monde fraternel et solidaire. D’un continent à l’autre, le talent et le sourire de Joséphine Baker ont ouvert des portes, enchanté des scènes de théâtres et apporté un soutien permanent à ceux qui en manquaient le plus. C’est à ce parcours unique que cette exposition vous convie : bienvenus sur le chemin de cette femme libre, icône du 20ème siècle qui continue d’inspirer des générations d’artistes, de femmes et de citoyens engagés.

photo Exposition: Rose Valland- En quête de l'art spolié (Musée Edmond Michelet)

Exposition: Rose Valland- En quête de l'art spolié (Musée Edmond Michelet)

Exposition

Brive-la-Gaillarde 19100

Du 01/10/2025 au 24/01/2026

L’exposition relate le parcours hors-norme de Rose Valland, une figure de la Résistance. Sur ses traces, le visiteur part en quête de l’art spolié pendant la Seconde Guerre mondiale. Cette exposition a été créée et présentée par le Musée dauphinois – Département de l’Isère de Grenoble en 2019-2020 et a été rendue itinérante par la Médiathèque départementale de l’Isère. L’exposition sera enrichie par le musée Michelet grâce à un focus sur l’histoire locale en évoquant la collection Schloss. Cette dernière, mise à l’abri dès 1939 au Château du Chambon à Laguenne près de Tulle, est récupérée par les Allemands en 1943, avant de transiter par le musée du Jeu de Paume afin d’être envoyée – en partie – à Munich pour le futur musée d’Adolf Hitler. Du 31 mars 2025 au 24 janvier 2026

photo Exposition: Rose Valland- En quête de l'art spolié (Musée Edmond Michelet)

Exposition: Rose Valland- En quête de l'art spolié (Musée Edmond Michelet)

Exposition, Patrimoine - Culture

Brive-la-Gaillarde 19100

Du 31/03/2025 au 24/01/2026

L’exposition relate le parcours hors-norme de Rose Valland, une figure de la Résistance. Sur ses traces, le visiteur part en quête de l’art spolié pendant la Seconde Guerre mondiale. Cette exposition a été créée et présentée par le Musée dauphinois – Département de l’Isère de Grenoble en 2019-2020 et a été rendue itinérante par la Médiathèque départementale de l’Isère. L’exposition sera enrichie par le musée Michelet grâce à un focus sur l’histoire locale en évoquant la collection Schloss. Cette dernière, mise à l’abri dès 1939 au Château du Chambon à Laguenne près de Tulle, est récupérée par les Allemands en 1943, avant de transiter par le musée du Jeu de Paume afin d’être envoyée – en partie – à Munich pour le futur musée d’Adolf Hitler. Du 31 mars 2025 au 24 janvier 2026

photo DIKTAT, le revers de la médaille

DIKTAT, le revers de la médaille

Manifestation sportive

Portets 33640

Le 28/02/2026

Seul en scène sportif De ses souvenirs d’enfance, ballon au pied, aux événements sportifs historiques, le comédien jongle avec sa passion et convoque nos souvenirs. Il nous emmène au stade Azteca de Mexico, dans la cité HLM où il a grandi, mais aussi à Berlin lors des JO de 1936 ou à Montréal en 1976. Au fil des confidences, tour à tour avec facétie, sourire ou émotions, il dévoile l’ambivalence de sa relation au sport, dont il nous montre les visages les plus beaux comme les plus sombres. Et l’on se prend alors à se poser comme lui la question : « Smith, Carlos, Comăneci, Freeman… Toutes ces figures du sport ont résisté aux diktats. Souvent, je me demande ce que j’aurais fait à leur place.»

photo L'Obs by night

L'Obs by night

Sports et loisirs, Neige - Glisse, Neige - Glisse

Du 07/02/2026 à 18:00 au 07/02/2026 à 21:30

Cette épreuve est une course de ski alpinisme, de type "Vertical Race", courue sur piste de ski alpin, en nocturne et en contre la montre ; chronométrée seulement à la montée. Le départ est donné sur le front de neige de l'Aiguille. L'arrivée est jugée au niveau du débarquement du télésiège l’Observatoire. 776m de dénivelé / 3,5 km de distance, départ chrono toutes les 20 secondes. Départ du Front de Neige à 1800 m. Arrivée située à 2 576 m d’altitude Programme prévisionnel De 16h00 à 17h45 Remise des dossards sur le Front de Neige (pas d'inscription sur place). De 16h00 à 18h00 Dépose des sacs de rechanges qui seront acheminés par l'organisation à l’arrivée au sommet. Minimisez le volume de votre bagage, la place est limitée. De 16h00 à 18h00 animation proposée par le Parc national du Mercantour "Survivre à l'hiver : les secrets de la faune sauvage en montagne " En attendant le départ des coureurs de l'Obs by night, venez découvrir sur le stand du Parc national du Mercantour les incroyables stratégies que la faune sauvage met en œuvre pour résister aux rudes hivers de la montagne. Comment les animaux parviennent ils à survivre à l'hiver, lorsque le[...]

photo Nos jardins

Nos jardins

Théâtre, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 04/02/2026 au 06/02/2026

Les jardins ouvriers d’un quartier populaire vont être rasés pour laisser place à un centre commercial. Pour Manon et Méli, lycéennes engagées, c’est une injustice de trop. À leurs yeux ces parcelles sont un héritage, un lien entre générations, un espace de liberté et de résistance au système, à l’agriculture intensive et aux supermarchés. Face aux pelleteuses, elles refusent de rester spectatrices. Peu à peu, leur indignation gagne du terrain, et bientôt, tout le lycée s’embrase. Inspirée d’une lutte réelle, Nos jardins mêle fiction et histoire, passé et présent, pour interroger la place de l’engagement et la mémoire des luttes populaires. Avec une énergie vive et une écriture percutante, Amine Adjina nous plonge dans un théâtre où se croisent figures historiques et réalité d’aujourd’hui. Un théâtre politique et nécessaire, qui fait germer les idées et pousse à l’action.  Amine Adjina Émilie Prévosteau & Amine Adjina LA COMPAGNIE DU DOUBLE

photo

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Cinéma, Pour enfants

Anglet 64600

Le 05/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

photo

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Cinéma, Pour enfants

Anglet 64600

Le 08/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

photo

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Cinéma, Pour enfants

Anglet 64600

Le 06/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

photo

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Manifestation culturelle, Théâtre

Anglet 64600

Le 05/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

photo

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Manifestation culturelle, Théâtre

Anglet 64600

Le 06/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

photo

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Manifestation culturelle, Théâtre

Anglet 64600

Le 08/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

photo Danse : Black Lights

Danse : Black Lights

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Amiens 80000

Du 05/02/2026 au 06/02/2026

Mathilde Monnier Danser sur les braises Ce manifeste, mi théâtre documentaire mi uppercut chorégraphique, entre le stand-up et la déclaration poétique, s’inspire de la série H24 d’Arte pour évoquer le sexisme ordinaire — dans la rue, au travail, à la maison. Aux corps contraints des textes répond la liberté des gestes dessinés par la grande Mathilde Monnier, en un renversement de la violence imposée, une lutte par le mouvement partagé. Sororité des corps, joie féroce, rage incendiaire de la résistance plus que de la résilience : voilà une grande œuvre qui littéralement tabasse, et impose avec ferveur et dérision la danse comme libération. Qu’on se le dise : les temps changent et la terre tremble, en témoigne un final intense, proche de la transe, impossible à oublier, comme un soulèvement collectif, en marche, prêt à flamber. TARIF SPÉCIAL FÉMINIST FUTURES FESTIVAL · 10 À 35€ DURÉE · 1H10 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo DIKTAT, le revers de la médaille

DIKTAT, le revers de la médaille

Manifestation culturelle, Théâtre

Portets 33640

Le 28/02/2026

Seul en scène sportif De ses souvenirs d’enfance, ballon au pied, aux événements sportifs historiques, le comédien jongle avec sa passion et convoque nos souvenirs. Il nous emmène au stade Azteca de Mexico, dans la cité HLM où il a grandi, mais aussi à Berlin lors des JO de 1936 ou à Montréal en 1976. Au fil des confidences, tour à tour avec facétie, sourire ou émotions, il dévoile l’ambivalence de sa relation au sport, dont il nous montre les visages les plus beaux comme les plus sombres. Et l’on se prend alors à se poser comme lui la question : « Smith, Carlos, Comăneci, Freeman… Toutes ces figures du sport ont résisté aux diktats. Souvent, je me demande ce que j’aurais fait à leur place.»

photo QUAND LA MÉMOIRE RENCONTRE L'HISTOIRE : 50 ANS DE COLLECTIONS

QUAND LA MÉMOIRE RENCONTRE L'HISTOIRE : 50 ANS DE COLLECTIONS

Patrimoine - Culture, Vie associative

Toulouse 31000

Du 04/07/2025 au 08/03/2026

En 1944, Jean-Pierre Vernant incite les résistants à préserver les traces de leurs actions. En 1975, une association d’anciens résistants et déportés est créée à Toulouse pour fonder un musée, qui ouvre en 1977. D’abord associatif, puis départemental, le musée s’installe définitivement au Busca en 1994. Les collections du musée n’ont cessé de s’enrichir durant leurs cinq décennies d’existence. Très majoritairement constituées à partir de dons, elles rendent compte de la complexité de la période et de la multiplicité des parcours individuels ou collectifs. En effet, la guerre n’a pas seulement été l’affaire de quelques hommes dont le nom est passé à la postérité. Elle a été aussi celle des combattants de l’ombre, étrangers engagés dans la Résistance, femmes entrées dans la clandestinité, tous longtemps oubliés des manuels d’histoire. Cette polyphonie constitutive des collections du musée vient illustrer la façon dont s’imbriquent, se nourrissent et s’éclairent mutuellement l’Histoire et les mémoires de tous ces acteurs.

photo DUO BIBONNE-MELIA

DUO BIBONNE-MELIA

Musique

Toulouse 31000

Le 14/02/2026

Deux personnalités remarquables des musiques traditionnelles du sud de la France s’unissent pour une aventure sonore inédite. Arnaud Bibonne, enraciné dans les traditions gasconnes, et Benjamin Melia, spécialiste des musiques de Provence et du nord de la Méditerranée, défrichent joyeusement un territoire imaginaire, nourri de sagacité, de complicité et d’invention. Porté par une profonde connaissance de leurs répertoires populaires respectifs — landais et auvergnats d’un côté, provençaux, niçois et alpins de l’autre — et un goût assumé pour l’improvisation, le duo façonne des textures sonores étonnantes, joue avec les timbres, détourne les instruments pour en révéler les ressources insoupçonnées et leurs caractères hybrides. Au-delà des mélodies mobilisées, l’attention se porte sur le son brut, cette matière vivante, ses résistances, ses harmoniques — et sur l’art de se laisser guider par elle. L’expérience est organique, entre souffle archaïque et geste contemporain, entre ancrage et déploiement. Cette première résidence de création du duo permettra une immersion dans une géographie sensible, une invitation à écouter autrement.

photo Spectacle : Catherine Ringer - l'Érotisme de vivre

Spectacle : Catherine Ringer - l'Érotisme de vivre

Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 11/02/2026

« Ne jamais bâcler de vivre. » Alice Mendelson (1925-2025) a grandi auprès de parents juifs révolutionnaires polonais. Marquée dans sa jeunesse par la Seconde Guerre mondiale, durant laquelle elle échappe à la Rafle du Vel’d’hiv et s’engage dans la Résistance, elle devient ensuite professeure de français puis conteuse. Toute sa vie durant, elle a écrit des poèmes joyeux et lumineux, que Catherine Ringer nous présente aujourd’hui dans le recueil L’Érotisme de vivre, paru aux éditions Points. Avec cette sélection et son éclairage personnel, témoin de l’amitié qui la liait à cette grande dame, elle se fait passeuse de la poésie d’Alice Mendelson. Une poésie qui chante l’amour des hommes, des couleurs, des instants et des mots. Une poésie du désir et de la volupté, qui coule facilement dans nos cœurs. « C’est beau comme tout et ça fait du bien » – Catherine Ringer. Réservation obligatoire

photo Spectacle : Catherine Ringer - l'Érotisme de vivre

Spectacle : Catherine Ringer - l'Érotisme de vivre

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Le Havre 76600

Le 11/02/2026

« Ne jamais bâcler de vivre. » Alice Mendelson (1925-2025) a grandi auprès de parents juifs révolutionnaires polonais. Marquée dans sa jeunesse par la Seconde Guerre mondiale, durant laquelle elle échappe à la Rafle du Vel’d’hiv et s’engage dans la Résistance, elle devient ensuite professeure de français puis conteuse. Toute sa vie durant, elle a écrit des poèmes joyeux et lumineux, que Catherine Ringer nous présente aujourd’hui dans le recueil L’Érotisme de vivre, paru aux éditions Points. Avec cette sélection et son éclairage personnel, témoin de l’amitié qui la liait à cette grande dame, elle se fait passeuse de la poésie d’Alice Mendelson. Une poésie qui chante l’amour des hommes, des couleurs, des instants et des mots. Une poésie du désir et de la volupté, qui coule facilement dans nos cœurs. « C’est beau comme tout et ça fait du bien » – Catherine Ringer. Réservation obligatoire

photo Ensemble 0 et Kenneth Goldsmith

Ensemble 0 et Kenneth Goldsmith

Musique, Spectacle, Musique contemporaine, Concert, Théâtre

Bayonne 64100

Le 13/02/2026

La répression du soulèvement des prisonniers d’Attica dans l’État de New York constitue un événement marquant dans l’histoire mondiale de la résistance au système carcéral. Cette tragédie a inspiré au compositeur Frederic Rzewski deux pièces répétitives pour voix et instrumentation libre : Coming Together et Attica. En hommage à ce grand compositeur disparu en 2021, elles sont ici recréées par l’ensemble 0, accompagné par les étudiants du conservatoire Maurice Ravel Pays Basque et le Pôle d'Enseignement Supérieur de Musique et de Danse de Bordeaux avec la participation du poète américain Kenneth Goldsmith. Un spectacle puissant.

photo Ensemble 0 et Kenneth Goldsmith

Ensemble 0 et Kenneth Goldsmith

Musique, Spectacle

Bayonne 64100

Le 13/02/2026

La répression du soulèvement des prisonniers d’Attica dans l’État de New York constitue un événement marquant dans l’histoire mondiale de la résistance au système carcéral. Cette tragédie a inspiré au compositeur Frederic Rzewski deux pièces répétitives pour voix et instrumentation libre : Coming Together et Attica. En hommage à ce grand compositeur disparu en 2021, elles sont ici recréées par l’ensemble 0, accompagné par les étudiants du conservatoire Maurice Ravel Pays Basque et le Pôle d'Enseignement Supérieur de Musique et de Danse de Bordeaux avec la participation du poète américain Kenneth Goldsmith. Un spectacle puissant.

photo Michelle doit-on t’en vouloir d’avoir fait un selfie à Auschwitz ?

Michelle doit-on t’en vouloir d’avoir fait un selfie à Auschwitz ?

Vendenheim 67550

Le 05/02/2026

Qui est Michelle ? Ou plutôt : qui est uneviedechat ? Une adolescente insouciante ou mal élevée ?On assiste ici à la confrontation de deux mondes : celui des « vieux » qui regardent défiler le paysage et celui des jeunes prompts à mettre en boîte ce beau décor avec leurs smartphones tout équipés et ultra connectés. C’est à ce nouveau monde qu’appartiennent Kim, Angèle, Michelle, Sélim et Abel. Et c’est l’ancien monde qu’ils viennent visiter en allant découvrir à Auschwitz l’horreur des camps de concentration, ce souvenir ne résistera pas au sourire de Michelle et au déclenchement de son appareil photo…A-t-elle accompli son devoir de mémoire en prenant un selfie ? A-t-elle sali le passé en posant devant les vestiges de la Shoah ?Avec cette pièce chorale inspirée d’un fait divers réel, Sylvain Levey nous laisse libres d’exercer notre regard – et notre jugement – sur cette société du paraître que nous avons bâtie. Grâce à une dramaturgie jouant de l’immédiateté d’Internet, il démonte le mécanisme de l’emballement virtuel, qui confine au harcèlement.    

photo La Revue Scoute

La Revue Scoute

Schiltigheim 67300

Du 15/01/2026 au 08/03/2026

Décidément, la Revue Scoute 2025, A star is burnes, aura été un indéniable succès. Plus de 37 000 spectateurs ont encore franchi le pas pour être confrontés à… l’innommable ! Car vraiment ! Ce spectacle aux tableaux toujours amphibologiques sombre trop souvent dans la garrulité la plus abjecte. Ils osent tout sans vergogne. Ils renversent nos idoles avec des arguments captieux. Ils adorent les ragotins et les jocrisses. Ils méprisent le beau le bien et le vrai, alors que c’est vrai, le beau, c’est quand même bien. Ils se targuent d’une vision prodromique autant que messianique de l’histoire en inventant des titres alléchants mais qui ne tiennent hélas pas leurs promesses. Il est temps d’organiser la résistance. Les ligues de bien-pensance doivent se dresser pour leur barrer la route. Retrouvons, comme ont su le faire nos amis ricains la vigueur d’un maccarthisme atélophobe mais bien de chez nous ! Soyons forts, merde ! Trêve d’oblativité, de longanimité, nous, public, exigeons une Revue Scoute 2026 propre sur elle et emplie à nouveau de textes immarcescibles. PS : Que ceux de nos lecteurs et lectrices qui auront compris ce très beau texte écrit par l’IA nous écrivent pour[...]

photo Théâtre - Traverser la cendre

Théâtre - Traverser la cendre

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Metz 57000

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

Pendant l'extermination, ceux qui maintenant sont morts se sont soulevés, ils ont écrit, enterré leurs récits, caché les livres : leur résistance face à la déshumanisation. Pour demeurer vivants. Par les mots. Après l'extermination, c'est au témoin de prendre la parole. Il doit rendre visibles leurs traces, déterrer leurs mots, affronter l'Histoire, dire la nudité des faits. C'est lui qui parle pour l'absent, le mort, l'inaudible, le refusé, l'invisible.

photo L'OS à MOELLE

L'OS à MOELLE

Spectacle

Beaune 21200

Le 06/02/2026

Quand le 13 mai 1938 paraît dans les kiosques le premier numéro de L’OS à MOELLE, Pierre Dac, son fondateur, n’avait sans doute pas imaginé qu’il remporterait un tel succès : 400 000 exemplaires vendus ! En famille, au bureau, dans les bars ou les cours de récréation, l’éclat de rire autour de ce singulier hebdomadaire, dédié au NON-SENS et à la résistance au nazisme par l’absurde, est le même. Le succès de L’organe officiel des loufoques va se poursuivre jusqu’à la déclaration d’une « drôle de guerre » qui ne va pas faire sourire longtemps. Le 7 juin 1940, le journal publie son dernier numéro… une semaine plus tard, les Allemands entrent dans Paris. L’OS à MOELLE était novateur ; il est devenu intemporel ! Bien des humoristes d’aujourd’hui ont en eux quelque chose de Pierre Dac. Et sans doute son esprit survit-il à travers Anne-Marie Lazarini qui adresse un grand coup de chapeau à l’inventeur du Biglotron, au créateur de Signé Furax, qui ne se départit jamais de sa loufoquerie. avec Cédric Colas, Emmanuelle Galabru, Anne-Marie Lazarini et Michel Ouimet, collaboration artistique Marion Duhamel, création lumière Tom Peyrony

photo Combats

Combats

Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Du 12/02/2026 au 13/02/2026

Jo n’a pas envie de faire ce qu’elle doit faire. Tout part de là, d’un simple appel à passer à un service d’abonnement. Son cousin lui propose alors une alternative au problème : jouer. À partir de là, le quotidien déraille doucement. Quatre personnages vont transformer leurs petits blocages en terrain d’aventures. Préparer un café, accueillir quelqu’un, changer de place… Et si ces gestes anodins ouvraient la voie à d’autres manières d’être ensemble ? Adrien Béal et Nicolas Doutey posent un regard malicieusement sérieux sur les petites résistances ordinaires. Au plus près des spectateur·rices, les interprètes jouent à jouer, questionnant nos manières d’agir, d’être ensemble, de faire société. Le théâtre devient ici une joyeuse agora dans laquelle chaque mouvement révèle nos Combats intérieurs. Un spectacle fin, ludique et profondément vivant. Nicolas Doutey Adrien Béal Théâtre Déplié T2G THÉÂTRE DE GENNEVILLIERS, CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL

photo Festival International de danse jazz d’hiver - Collectif Nest & Duo Jasper Narvaez & Nico Ricchini

Festival International de danse jazz d’hiver - Collectif Nest & Duo Jasper Narvaez & Nico Ricchini

Danse - Bal - Cabaret, Jazz - Blues

Kembs 68680

Le 21/02/2026

Première partie : Duo Jasper Narvaez & Nico Ricchini (danseurs Cie Akram Khan) "Of body and space"  Un retour au commencement. Deux corps. Un espace. L’acte de faire. Nous rencontrons l’effort, la résistance, le temps. Nous restons avec ce qui n’est pas encore connu. Nous épurons, mais nous exigeons plus. Nous écoutons. Nous insistons. Nous restons. Rien à prouver — seulement être. Pleinement. Honnêtement. En mouvement. Deuxième partie : Collectif Nest (Danseurs, chorégraphes issus du Ballet de l’Opéra National du Rhin) Une carte blanche offerte aux artistes du Collectif Nest qui nous font toujours voyager avec bonheur dans leur univers si varié. Dans le cadre du Festival International de danse jazz d’hiver (Fidjhi) organisé avec le Centre Cynthia Jouffre 

photo L'OS à MOELLE

L'OS à MOELLE

Manifestation culturelle

Beaune 21200

Le 06/02/2026

Quand le 13 mai 1938 paraît dans les kiosques le premier numéro de L’OS à MOELLE, Pierre Dac, son fondateur, n’avait sans doute pas imaginé qu’il remporterait un tel succès : 400 000 exemplaires vendus ! En famille, au bureau, dans les bars ou les cours de récréation, l’éclat de rire autour de ce singulier hebdomadaire, dédié au NON-SENS et à la résistance au nazisme par l’absurde, est le même. Le succès de L’organe officiel des loufoques va se poursuivre jusqu’à la déclaration d’une « drôle de guerre » qui ne va pas faire sourire longtemps. Le 7 juin 1940, le journal publie son dernier numéro… une semaine plus tard, les Allemands entrent dans Paris. L’OS à MOELLE était novateur ; il est devenu intemporel ! Bien des humoristes d’aujourd’hui ont en eux quelque chose de Pierre Dac. Et sans doute son esprit survit-il à travers Anne-Marie Lazarini qui adresse un grand coup de chapeau à l’inventeur du Biglotron, au créateur de Signé Furax, qui ne se départit jamais de sa loufoquerie. avec Cédric Colas, Emmanuelle Galabru, Anne-Marie Lazarini et Michel Ouimet, collaboration artistique Marion Duhamel, création lumière Tom Peyrony

photo Orchestre de Picardie

Orchestre de Picardie

Musique, Concert

Hirson 02500

Le 13/02/2026

L’HOMMAGE RENDU A LA DIGNITÉ DE JOSÉPHINE BAKER Icône des années folles à Paris, Joséphine Baker est au centre de ce concert-évocation et des musiques de Gershwin, Cole Porter, Sydney Bechet et « Le Bœuf sur le toit ». Chanteuse, danseuse, Résistante et humaniste, Baker est honorée par cette création de Caroline Marçot, Chalk Line, pour voix et orchestre. Inspirée des discours du Lincoln Mémorial lors de la marche pour l’emploi de 1963, la pièce célèbre la dignité, la chaleur et le swing naturel de l’artiste, rendant ainsi hommage à son immense richesse.

photo Dimanche en famille The last library

Dimanche en famille The last library

Pour enfants, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Thionville 57100

Le 01/03/2026

Dans la « dernière bibliothèque » d’un monde où celles-ci ferment les unes après les autres, Oscar, un ado dyslexique, rencontre Mona, une petite fille solitaire. Tous deux vont entrer en résistance contre les adultes, qui confisquent leur parole d’enfants et censurent les livres… Mêlant marionnettes et comédiens, Simon Delattre et Mike Kenny nous livrent une création à leur façon, poétique et engagée, pour célébrer le pouvoir des mots et de l’imaginaire. Au programme : 11h spectacle The Last Librairy (titre provisoire) 12h brunch 14h sieste musicale avec Léopoldine HH pour les parents 14h atelier autour du spectacle pour les enfants Dès 7 ans

photo Boucle d'Or

Boucle d'Or

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 16/02/2026

Le célèbre conte raconté aux tout petits Il était une fois une petite fille dont les cheveux étaient si blonds qu'on l'appelait" Boucle d'or". Sa maman lui avait toujours interdit d'aller se promener seule dans les bois, mais il arriva un jour où Boucle d'or ne put résister à la tentation. Sans le savoir, elle va se retrouver dans la maison de la famille Ours…

photo Veille ardente

Veille ardente

Concert

Marseille 13000

Du 17/10/2025 au 11/01/2026

Veille ardente est une présence allumée dans la nuit, une lumière fragile mais obstinée, une manière de faire front en regardant. Dans les recoins d’un supermarché, au fond d’une mine effondrée, dans les rues disputées ou les zones périphériques des mémoires, les artistes nous parlent d’un monde qui cherche encore à se dire. Iels l’incarnent à travers des chants opératiques sans orchestre, des corps dansants, des cyclopes numériques, des rituels de transe ou des mots d’amour enregistrés comme autant de modes de résistance. Surgissent les fantômes de la colonisation, les disparu·es de la biodiversité et les puissances du désir. Les 15 artistes en provenance du Maroc, de Finlande, de Colombie, de Turquie, de Belgique, du Liban, du Canada, d’Ukraine et de France, explorent ce moment suspendu entre lucidité brûlante et espoir en veille. Veiller, ici, c’est désobéir. Regarder autrement. Réparer ce qui peut l’être — et porter l’attention vers ce qui, peut-être, ne le pourra plus. Instants vidéo Artistes : Pascal Lièvre Dominique Paul Paul Heintz Nabil Aniss Damien Cattinari Sandra Rengifo Taija Goldblatt Hadi Moussaly Jozefien Van der Aelst Haydar Tastan Damien[...]

photo Le verso des images - Atelier hors champ

Le verso des images - Atelier hors champ

Lecture - Conte - Poésie, Pour enfants, Atelier, Musique

La Flèche 72200

Le 06/02/2026

Il invente alors une écriture à partir de points en relief à l’usage des aveugles pour lire l’alphabet et la musique. C’est l’histoire d’une intuition lumineuse menacée par l’ordre établi et le monde suffisant des adultes, mais sauvée par les enfants ; car les enfants non-voyants, comme tous les enfants, ne renoncent jamais à une liberté entrevue et bravent les interdictions. C’est l’histoire d’une résistance menée par ce petit chevalier aveugle qui cherche obstinément un point de contact avec les Autres. Cette conquête héroïque questionne chez nous, les voyants, des choses essentielles sur notre rapport au réel et sur notre façon de l’appréhender.

photo Fiskal - Pièce chorégraphique qui roule

Fiskal - Pièce chorégraphique qui roule

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique

Dol-de-Bretagne 35120

Le 12/02/2026

Compagnie C’hoari Après Tsef Zon(e), présenté en clôture de la saison 24/25, la compagnie C’hoari revient avec cette quatrième création, Fiskal, qui s'inspire des valeurs fondatrices du skate et de la culture traditionnelle bretonne. Né de la rencontre entre les danseuses de C’hoari et deux skateurs, Fiskal (« impeccab’ » en breton) trouve son équilibre par la collaboration entre danse et skate. Un mélange de deux univers pour refléter une jeunesse bretonne qui se construit autour de valeurs sociales et solidaires fortes, ainsi que sur la notion du DIY (« fais le toi-même »). Comme un vent de résistance joyeuse et créative pour questionner ensemble la transmission, l'authenticité et le faire en collectif. Billetterie disponible à l'Odyssée ainsi que sur leur site internet et dans nos offices. À partir de 8 ans.

photo HOSTES HUMANI GENERIS

HOSTES HUMANI GENERIS

Manifestation culturelle

Toulouse 31000

Le 19/02/2026

Comment trouver l’énergie d’imaginer encore, de lutter encore ? Ensemble, nous essayerons d’ouvrir un horizon qui semble bien sombre. Véritable coup de cœur pour cette compagnie qui depuis sa création en 2015, n'a de cesse de travailler sur de la fiction politique dans des paysages urgents, pour questionner ce qui persiste, résiste et donc ce qui nous définit comme êtres humains.

photo Théâtre à Figeac : Le poids des fourmis

Théâtre à Figeac : Le poids des fourmis

Concert, Musique

Figeac 46100

Le 09/04/2026

Donner voix à son indignation… L’état du monde pèse lourd sur Jeanne et Olivier. Elle vandalise des panneaux publicitaires. Il souffre d’éco-anxiété. Voilà qu’une élection scolaire est organisée dans le cadre de la Semaine du futur. Catalysés par l’espoir qu’ils pourront changer les choses, tous deux s’affrontent dans une campagne électorale enflammée. À la fois satire politique hallucinée et radiographie de nos angoisses collectives, Le Poids des fourmis jongle avec ces questions de résistance citoyenne et d’abus de pouvoir et nous invite à réfléchir à la responsabilité des individus face aux bouleversements du monde. Une mise en scène exubérante et percutante du texte de David Pasquet, auteur primé, qui aborde un des sujets les plus importants de l’humanité !

photo Exposition - Structures en dérive

Exposition - Structures en dérive

Saint Louis 68300

Du 15/11/2025 au 01/03/2026

La Fondation Fernet-Branca présente Structures en dérive, une exposition qui réunit 9 artistes aux pratiques photographiques et transdisciplinaires. A travers une démarche qui articule investigations documentaires et approches poétiques, les artistes invités utilisent la photographie comme méthode afin de révéler, interroger et reconfigurer des structures esthétiques, spatiales, sociales, géologiques ou politiques qui nous entourent. Dans un contexte d’instabilité accrue des systèmes familiers, et d’une perte croissante de confiance envers les ordres établis, Structures en dérive propose une réflexion sur la capacité du médium photographique à non seulement enregistrer les processus de désintégration, tout en conservant ce qui se perd dans la fragmentation et l’incertitude. La photographie est ici envisagée non seulement comme un outil de représentation, mais aussi comme un instrument critique, un terrain d’expérimentation, voire un geste de résistance. Une exposition sur la photographie comme moyen d’apprendre à voir le monde toujours autrement – un monde en mouvement auquel l’image photographique se confronte en tant qu’objet matériel. Trois des artistes invités, Mariejon[...]

photo Café théâtre En duo

Café théâtre En duo

Pour enfants, Théâtre

Rethel 08300

Du 17/04/2026 au 18/04/2026

Pour les 10 ans de L'Odyssée, Nilson et Kenny reviennent exceptionnellement en duo !On les adore en solo... Alors quand ils nous ont dit qu'ils pouvaient jouer ensemble, on n'a pas pu résister !Nilson, l'homme aux 1000 mimiques, incroyable observateur du couple et du quotidien, sera sur notre scène pour la troisième fois ! A ses côtés, son pote Kenny, sa béquille lors des soirées trop arrosées, aussi acerbe qu'attachant, le seul humoriste à qui la robe de princesse va (presque) aussi bien que le kilt.Êtes-vous prêts pour autant d'humour, d'énergie et de folie ?

photo LE BRUIT DES PIERRES

LE BRUIT DES PIERRES

Cirque - Marionnette, Spectacle

Mende 48000

Le 01/04/2026

Collectif Maison courbe // Cirque aérien contemplatif Des pierres, qu’elles soient rochers, cailloux ou cristaux, petites ou grandes, légères ou lourdes, composent le terrain de jeu du collectif Maison Courbe. Avec elles, les artistes ont créé un mobile géant, en suspension au-dessus du plateau, sur lequel performera une circassienne. Petit à petit, elle s’élèvera dans les airs, après avoir arpenté le plateau avec sa complice. Se racontent ainsi la rencontre entre le minéral et l’humain, et la place de ce dernier dans un monde qui risque de s’effondrer. Ici, l’intellect laisse place au sensible, et le collectif Maison Courbe propose aux spectateur·ices un moment suspendu hors du temps, en résistance avec l’accélération des sociétés occidentales. ◥ Pour aller plus loin : le livre La chute du ciel, coécrit par Davi Kopenawa, chaman et leader Yanomami (peuple d’Amazonie) et Bruce Albert, anthropologue français ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Age : Dès 6 ans Lieu : Théâtre de Mende Durée : 1h Tarifs : de 6 à 16€ Billetterie : Office de Tourisme Intercommunal de Mende - place du Foirail[...]

photo Exposition sous le regard de Méduse

Exposition sous le regard de Méduse

Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 08/03/2026 au 03/04/2026

En passant d’un objet de violence à un sujet de pouvoir, Méduse incarne la capacité d’action des femmes et devient à ce titre pour les mouvements féministes un archétype de femme puissante. Cette figure est mise en scène à travers différents arts (photographie, clown, théâtre, conte) sous la forme de portraits de femmes variés. L’expo-photo de Pascale Guerrini sur les Méduses contemporaines s’ouvrira par une performance artistique par Léa Délaisse et Ann Bonny (qui sont également modèles pour les photos de l'exposition). En tant que femme photographe, Pascale Guerrini réinterprète Méduse, par une série de 10 photos comme symbole de résistance ! Plusieurs modèles féminins seront représentés sous forme de boucles serpentaires, visage pétrifié, triomphante, séduisante…Des portraits populaires venant alimenter l’archétype de Méduse. Performances Léa Délaisse fait éclore une nouvelle féminité en proposant une performance transformatrice de clown. Ann Bonny (Anna Schmit), propose une lecture scénique de contes venant décrire l’intime féminin à partir de portraits de femmes à des âges différents. Ces contes mettront en lumière ce qui se joue dans l’intimité de la construction[...]

photo Des danses et des luttes

Des danses et des luttes

Strasbourg 67100

Du 12/03/2026 au 13/03/2026

Des danses et des luttes Figure engagée de la danse hip-hop, Bouziane Bouteldja ouvre les horizons de sa pratique et place le corps au cœur des enjeux politiques, sociaux et identitaires. Avec Des danses et des luttes, il s’empare, raconte et incarne, avec ses complices, l’histoire de pratiques nées dans des contextes de résistance : pantsula en Afrique du Sud, voguing dans les communautés queer afro-américaines, flamenco comme cri d’un peuple… Cette conférence dansée enthousiaste, accessible à tous, donne à voir les gestes, à entendre les rythmes sur lesquels les luttes se dansent autour du monde, comment on y affirme son identité et son désir de transformation. Mais le public n’est pas simple spectateur : les artistes invitent chacun à entrer dans la danse, à redécouvrir un élan. On découvre, debout, ensemble, comment affirmer sa présence et son désir de transformation. Une transmission joyeuse, directe, où la danse devient un outil de lien, d’expression et d’émancipation partagée.